木艺之魂，明清古典雕刻的七大流派

 　　木之艺术，在于雕刻;雕刻之美，源于匠心。在明清古典红木家具或古宅建筑中，不乏各种引人入胜的精美雕刻，其巧夺天工，匠心独具，带着画龙点睛之神韵，古色古香。

　　木雕是一门真正的艺术，在一代代匠人的传承与创新中，逐渐形成了七大流派，它们各有不同的特点，只为满足人们对生活中美的诉求。

　　福建木雕成熟于明末清初，其是在建筑、家具和寺庙神像的雕刻基础上，衍生出的一种木雕艺术，将神像与花鸟相结合，转而发展成为欣赏的艺术品，可谓是木艺建筑上的另类美学。

　　东阳木雕因浙江东阳而得名，是以平面浮雕为主的雕刻艺术，并以中国传统绘画的散点透视或鸟瞰式透视为构图特点，充分展示画面内容，做到“画中有画，景中有景”。

　　潮汕木雕兴起于清中后期至民国年间，将装饰艺术与建筑本身相结合，多见于房屋的梁栋上。其雕刻图案栩栩如生，带着生命的律动，是建筑装饰的文化密码。

　　徽州木雕多用于建筑和家具上的装饰，在明朝中叶，以多层透雕取代平面浅雕成为主流，既讲究外观美感，又注重实用价值。然而到清朝以后，人们对木雕装饰的美感追求越发强烈，涂金透镂，可谓是穷奢极欲。

　　宁波木雕在海内外颇有影响，其造型古朴生动，刀法浑厚，金彩相间，热烈红火，是一种在木雕上贴金漆朱的木雕艺术。特别是在家具装饰中，比如婚娶喜事中的床和轿，表现出一种富丽堂皇的气派，有“万工轿”“千工床”之誉。

　　剑川木雕兴起于唐宋，是云南剑川县白族创立的一种木雕艺术。其作品之精美令人惊叹，如昆明的三牌坊、建水的石照壁、保山的飞来寺、中甸的归化寺等，都自古闻名。

　　鄂南木雕主要出自鄂南的鄂湘蜀三省交界处，木雕内容多以喜庆、吉祥、长寿为主，把戏曲任务和神话传说融入其中，将镂雕和浮雕相结合，表现画面有情有景、妙趣横生。